El futuro de la música

Las discográficas han muerto, larga vida a la música!

Hoy me he enterado de una nueva manera de producir música.
Se trata de paginas como esta:

http://www.apadrinaunartista.com/

Aquí los grupos cuelgan canciones, y la gente puede dar dinero para la producción del disco a cambio de una parte de los beneficios de las venta del disco.

Me parece que aun es una forma demasiado nueva de hacer música, pero que acabará imponiéndose.
Elimina a intermediarios, permite a los grupos darse a conocer, y a los fans involucrarse con los grupos.

Me parece un nuevo método de hacer música sensacional, mucho más justo que como se venia haciendo ahora, da libertad y igualdad a los artistas.

Tenemos el ejemplo de Gremio DC, el primer grupo español que edita un disco financiado a través de esta iniciativa.
La financiación requerida alcanzaba los 50 000 dolares.
A cambio, los fans que han invertido en el proyecto obtienen un 40 por ciento de los beneficios que Gremio DC recoge por los derechos de autor, más un 33'3 % de la venta directa de sus 7.500 ejemplares en CD.

Y lo que es también muy interesante, cualquier fans puede dirigirse al grupo solicitando que toquen en una sala de su ciudad.
Con lo cual la banda sabe donde la gente quiere oirles.

La personas podrán apoyar activamente los grupos y la música que les guste.

Torna ai felici di

Aria de la opera Le Villi de Puccini. Fue su primera opera (al menos conocida), compuesta para participar en un concurso pero fue totalmente despreciada.
Sin embargo gracias a los contactos del libretista, Ferdinando Fontana, consiguio que fuera editada (tras modificarla) y representada.
La canta Jaime Aragall, tenor a quien Pavarotti consideraba el mejor de su generación.



Torna ai felici dì
Dolente il mio pensier...
Ridean del maggio i fior,
Fioria per me l'amor...
Or tutto si coprì
Di lugubre mister
Ed io non ho nel cuor
Che tristezza e terror!


Mi pensamiento doliente
vuelve a los felices días...
Cuando reían las flores de mayo
y el amor florecía para mí...
Ahora todo se ha cubierto
de un lúgubre misterio
y mi corazón sólo alberga
tristeza y terror.

O sole mio

La canción napolitana mas famosa. Compuesta por Eduardo di Capua y con letra de Giovanni Capurro, fue sobre todo Caruso quien la hizo mundialmente conocida al cantarla por Estados Unidos.


Che bella cosa e' na giornata 'e sole
n'aria serena doppo na tempesta!
Pe' ll'aria fresca pare già na festa
Che bella cosa e' na giornata 'e sole

Ma n'atu sole,
cchiù bello, oje ne'
'O sole mio
sta 'nfronte a te!
'O sole, 'o sole mio
sta 'nfronte a te!
sta 'nfronte a te!

Quanno fa notte e 'o sole se ne scenne,
me vene quase 'na malincunia;
sotto 'a fenesta toia restarria
quanno fa notte e 'o sole se ne scenne.

Ma n'atu sole,
cchiù bello, oje ne'
'O sole mio
sta 'nfronte a te!
'O sole, 'o sole mio
sta 'nfronte a te!
sta 'nfronte a te!

Que cosa bella es una jornada de sol,
El aire sereno después de una tempestad,
Por el aire fresco parece día de fiesta,
Que cosa bella es una jornada de sol,

Pero otro sol,
que es aún más bello,
El sol mío,
está frente a ti,
El sol, El sol mío,
está frente a ti!,
está frente a ti!,

Cuando llega la noche y el sol sale de escena,
Me viene casi la melancolía,
estoy parado bajo tu ventana,
cuando llega la noche y el sol sale de escena.

Pero otro sol,
que es aún más bello,
el sol mío,
está frente a ti,
El sol, El sol mío,
está frente a ti!,
está frente a ti!,




Algo muy curioso de esta cancion es que Elvis Presley la uso d ebase para una cancion suya (
It's now or never).
Ni la voz, ni laa intencion de laa cancion tienen nada que ver, peroo las melodias son muy parecidas. En tenores mas ligeros se aprecia mejor las semejanzas entre ambas.

Amor ti vieta

Una cortita pero muy bonita aria de Fedora, opera de Giordano.
Trata de la historia de una princesa, Fedora, cuyo prometido es asesinado poco antes de la boda. Decide seguir al principal sospechoso de su asesinato, Loris, de quien se enamora.
Loris le cuenta que fue el quien asesino a su marido, al enterarse que este mantenia una realción con su mujer, y otras...
Esta aria refleja muy bien la situación.
Canta Björling:

Versión de Gigli
Versión de Pavarotti
Versión de Aragall

Amor ti vieta
di non amar.
La man tua lieve,
che mi respinge,
cerca la stretta
della mia man;
la tua pupilla esprime:
T'amo! "
se il labbro dice:
"Non t'amerò!"


El amor te prohibe
el no amar.
Tu dulce mano
que me rechaza,
busca apretar la mía.
Tus ojos dicen:
"¡Te amo!"
aunque tu boca dice:
"¡No te amaré!"

Concurso internacional de Canto

Desde hace un año al menos y al menos un dos año más se celebra en Zaragoza
el Concurso internacional de canto Monserrat Caballé (link) en el Auditorio.
De momento he asistido a las eliminatorias y he de decir que el nivel es altisimo.
Realmente muy alto.

Existen 4 categorias:

Sopranos
Mezzos y contra sopranos
Tenores
Baritonos y bajos

Este año la abrumante mayoria han sido chicas, todas con un nivel impresionante.
Incluso oyendolas desde fuera de la sala su voz resuena por todo el auditorio.

Existen tres fases:

Eliminatorias
Dias 17, 18 y 19 de Noviembre a partir de las 16 h. Para hacer una primera criba entre los 150 participantes de este año.
Se celebra en la sala Luis Galve.
Poco publico, y la mayoria concursantes.
Cada uno canta un aria a su total elección con acompañamiento de un pianista.
El concurso pone a disposicion del artista un pianista si lo necesita. El concursante le deja la partitura y este la va tocando como si la hubiera estado tocando toda la vida. Impresionante también.


Semifinal
Dia 20, en la sala Mozart. Con orquesta, empieza lo serio.
Se añaden participantes de finalistas en otras ediciones.
Los participantes deben elegir entre una lista de arias obligatorias.

Final
Dia 22, sabado, habrá que pelear por coger sitio.

El jurado esta compuesto por 9 personas.

Vienen concursantes de todo el mundo Inglaterra, Alemania, Italia, Francia, Rusia....
pero lo que más llama la atención es la gran cantidad de japoneses, y más sorprendente aun es oirlos cantar en italiano o en frances...
Para que os hagais una idea, imaginaos un japones muy pequeño cantando esto con una voz aun más fuerte y grave.

Cavalleria Rusticana

Cavalleria Rusticana (algo asi como Nobleza Rural) es una opera en un acto de Piero Mascagni y su obra más conocida. Se trata de una autentica tragedia griega. El protagonista masculino, Turiddu parte como soldado. Al volver su prometida Lola se ha casado con otro. Para llenar su vacio, acepta como nueva novia a una muchacha de otro pueblo, Santuzza. Lola, aburrida de su vida, decide ir a por Turiddu, que cae bajo sus encantos.
Santuzza, herida, delata a los amantes al marido de esta, que clama venganza.
Esta obra por su corta duración y similar tematica, se representa generalmente con Pagliacci de Leoncavallo.
Musicalmente es una auntentica obra maestra.
Como muestra de la opera dos muestras, ambas cantadas por Turiddu.
En la primera (Viva il vino spumeggiante), incita a la gente a brindar con vino, alabando a esta bebida.
En la segunda (Mamma, Quel vino è generoso), Turiddu algo borracho, ha sido retado por el marido a un enfrentamiento a muerte (a navaja). Presintiendo lo que va a pasar se despide de su madre, la mamma Lucia.
El tono de las dos arias es bien diferente...

Viva il vino spumeggiante



Versión de Franco Corelli

Mamma, Quel vino è generoso



Versión de Silvano Sant'Agata

Carlo Bergonzi

El ultimo de los titanes. Carlo Bergonzi nació en el año 1923, la misma decada que otros grandes tenores como Corelli y di Stefano. Su voz tiene el timbre de un tenor lirico pero la potencia de un spinto. No resulta extraño teniendo en cuenta de que originalmente (al igual que Corelli y del Monaco) iba para baritono.
Hizo su debut en 1947, como baritono, tesitura en la que permaneció durante 3 años con muy poco exito.
Cuenta Bergonzi que se presentó a un solo concurso, quedando ultimo clasificado.
Hasta que un dia ensayando para Madama Butterfly le dio por cantar para pasar el rato la parte del tenor. Le salio perfectamente y de una manera natural.
Fue asi como este gran tenor descubrió que era un tenor. Eso tras 3 años trabajando con diversos directores sin que ninguno fuera capaz de apreciar su tipo de voz.
Ya como tenor, Bergonzi aprendió de los grandes tenores del momento, en especial de Gigli y del Monaco. Del primero cuenta la siguiente anecdota:
"En el descanso de una función de La Bohème fui a pedir consejo a Gigli. Se dio media vuelta y se marchó. Al acabar la obra vino a verme y me dijo: “Disculpa lo de antes, ahora ya podemos conversar. Es que yo durante una función no hablo ni con mi mujer, pues la colocación de la voz es distinta para hablar que para cantar. Desde entonces yo siempre hice lo mismo”.
Realizó diversas operas con Herbert von Karajan, del que cuenta lo siguiente:
“Fui el tenor de Karajan hasta que rechazé su oferta de cantar Canio en la Scala. Le dije, con todo el respeto, que antes debía cantarlo en teatros mas pequeños hasta dominar el personaje. Habìa grabado la obra con Karajan, pero el teatro es otra cosa, y no lo quiso entender. Nunca más volví a trabajar con él. Años después, en Nueva York, al dia siguiente de una actuación, me llamó por teléfono y me dijo: “Sigues siendo el mejor tenor del mundo”. Y colgó sin darme tiempo a contestarle. Así era Karajan”.
La humildad de Bergonzi queda demostrada en esta declaración suya:

"Comencé en 1947, con 23 anos, y canté por última vez en un teatro en el 2000. Ese año aún interprete una ópera, L'elisir d'amore, en el Metropolitan. El aria Una furtiva lacrima aún me salió bastante bien. En señal de reconocimiento un sector del público me lanzó el programa con el libreto a los pies. Claro que también podía ser que estuviesen contentos porque no iba a cantar más".

Algunas arias cantadas por Bergonzi:


Che Gelida Manina

Colpito qui m'avete.....Un di al azurro spazio

Masterclass